BIOGRAPHY

© Reuben Jelleyman

EN

Masahiro Aogaki (b.1991) is a Japanese composer based in Paris. He studied composition at Tokyo University of the Arts, where he received his Master’s degree in 2017 in the class of Ichiro Nodaira, and at the Paris Conservatory (CNSMDP) with Stefano Gervasoni, Luis Naón, Yan Maresz, Grégoire Lorieux, Yann Geslin and Oriol Saladrigues, where he received his Master’s degree with the top of the class unanimously by the jury in 2022.

In his recent compositional process, he is interested both in redefining instrumental, vocal or textual identities and in recontextualising pre-existing musical languages. In addition, the poems of the Romanian surrealist poet Ghérasim Luca and the phenomenon of “stuttering”, which is one of the features of Luca’s works, have inspired some of his musical works.

His works have been performed by various ensembles, such as: Orchestre de Picardie, Orchestre de Caen, Geidai Philharmonic Orchestra, Ensemble Intercontemporain, Ensemble Court-Circuit, Ensemble Muromachi, Ensemble Next, Collettivo_21, and Duo Jeux d’Anches, among others.
He participated in various master classes and received teachings from Tristan Murail, Allain Gaussin, Philippe Manoury, Jean-Luc Hervé, Marco Momi, Jaime Reis, Joji Yuasa, Hiroyuki Ito et Misato Mochizuki.

He has received scholarships from the Meiji Yasuda Cultural Fondation, the Nomura Fondation, the Overseas Study Program for Upcoming Artists provided by the Agency for Cultural Affairs of Japan, the Kakehashi Fondation and the Centre International Nadia et Lili Boulanger.

In 2022-23, he participate in the Cursus Program on Composition and Computer music at IRCAM where he studies mainly with Pierre Jodlowski and Simone Conforti. The first portrait concert with his solo and duo works took place in Paris in July 2023. In 2023-25, he is a composer in residence at the Conservatory “Claude Debussy” in the 17th arrondissement of Paris, in partnership with the Ensemble Court-circuit.

His pieces are published from BabelScores (Paris).

FR

Né en 1991, Masahiro Aogaki est un compositeur résidant à Paris. Il étudie la composition à l’Université des arts de Tokyo (Tokyo Geidai), où il obtient un master dans la classe d’Ichiro Nodaïra. Depuis 2017, il étudie au Conservatoire de Paris (CNSMDP) dans la classe de Stefano Gervasoni, et dans celle des nouvelles technologies de Luis Naón, Yan Maresz, Grégoire Lorieux, Yann Geslin et Oriol Saladrigues, où il obtient son diplôme avec mention Très Bien à l’unanimité en 2022.

Dans son processus compositionnel récent, il éprouve de l’intérêt tant pour la redéfinition des identités instrumentales, vocales ou textuelles, que pour la recontextualisation de langages musicaux préexistants. En outre, les poèmes d’un poète surréaliste roumain, Ghérasim Luca, ainsi que la phénomène du « bégaiement » qui est l’une des particularités chez Luca, lui ont inspiré certaines œuvres musicales.

Ses partitions ont été interprétées par l’Orchestre de Picardie, l’Orchestre de Caen, l’Ensemble Intercontemporain, l’Ensemble Court-Circuit, l’Ensemble Muromachi, l’Ensemble Next, Collettivo_21, le Duo Jeux d’Anches, entre autres. Il a participé à diverses master classes et reçu les enseignements de Tristan Murail, Allain Gaussin, Philippe Manoury, Jean-Luc Hervé, Marco Momi, Jaime Reis, Joji Yuasa, Hiroyuki Ito et Misato Mochizuki.

Il a bénéficié des bourses de la Foundation culturelle de Meiji Yasuda, de la Fondation Nomura, de l’Agence pour les affaires culturelles du Japon, de la Fondation Kakehashi et du Centre International Nadia et Lili Boulanger.

En 2022-23, il suit le cursus de composition et d’informatique musicale de l’IRCAM où il étudie notamment avec Pierre Jodlowski et Simone Conforti. Le premier concert portrait avec ses pièces pour solo et duo a eu lieu à Paris en juillet 2023. En 2023-25, il est un compositeur en résidence au Conservatoire Claude Debussy du 17e arrondissement de Paris, en partenariat avec l’Ensemble Court-circuit.

Ses œuvres sont publiées chez BabelScores (Paris).

JP

1991年埼玉県生まれ。現在、パリ在住。

近年は特に楽器や声、テキストなどのアイデンティティの喪失と再定義や既存の音楽言語の再文脈化に関心を寄せている。また、ルーマニアに生まれフランスで活躍したシュルレアリスムの詩人ゲラシム・ルカの吃音詩や、それに関連する身体論的吃音に触発された音楽作品を制作している。

東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校を経て、同大学音楽学部作曲科を首席で卒業。学内にて長谷川良夫賞を受賞。2017年同大学大学院音楽研究科修士課程修了。2012-13年度(財)明治安田クオリティオブライフ文化財団奨学生。2017年度下期野村財団奨学生。2018年度文化庁新進芸術家海外研修員。2019年第36回現音作曲新人賞入選、聴衆賞受賞。2021年度公益財団法人かけはし芸術文化振興財団奨学生、国際ナディア&リリ・ブーランジェ・センター奨学生。

これまでに作品はピカルディ管弦楽団、カーン管弦楽団、藝大フィルハーモニア管弦楽団、アンサンブル・アンテルコンタンポラン、アンサンブル・クール=シルキュイ、アンサンブル室町、アンサンブル・ネクスト、Colletivo_21、Duo Jeux d’Anches等の優れた団体や個人により日本、フランス、イタリアなどで演奏されている。

作曲を故・尾高惇忠、林達也、野平一郎、ステファノ・ジェルヴァゾーニ、ピエール・ジョドロフスキ、ジャン=リュック・エルヴェの各氏に、電子音楽をルイス・ナオン、ヤン・マレシュ、グレゴワール・ロリウー、ヤン・ジェスラン、オリオル・サラドリゲス、シモーネ・コンフォルティの各氏に師事。また、国内外の講習会などにおいてこれまでにアラン・ゴーサン、トリスタン・ミュライユ、フィリップ・マヌリ、マルコ・モミ、ハイメ・レイス、湯浅譲二、伊藤弘之、望月京ら各氏のレッスンを受講。

2017年よりパリ国立高等音楽院作曲科第一課程・第二課程で学び、2022年同音楽院を審査員満場一致の最優秀の成績(首席)で修了。2022-23年、フランス国立音響音楽研究所(IRCAM)研究員。2023年7月には野村財団の助成を得て、世界初演を含む独奏・二重奏作品による初の個展がパリで開催され、好評を博した。2023-25年、アンサンブル・クール=シルキュイとの提携によりパリ17区クロード・ドビュッシー音楽院にてコンポーザー・イン・レジデンスを務める。

作品の一部がBabelScores(フランス)から出版されている。